Artiste française, Olivia Lavergne est née le 11 octobre 1979 à Paris.

Après des études littéraires, Olivia Lavergne s'oriente vers la photographie et débute un travail d’artiste visuelle. Elle suit les cours des universités Paris VII / Paris VIII et de l'École Nationale des Arts Décoratifs. Elle est diplômée d'un Deug de Lettres Modernes (2002), d'une Maîtrise en Photographie (2005) et d'un Master en Art Contemporain & Nouveaux Médias (2007). Dans ses images, la mise en scène flirte avec le réel et cela dès les premiers travaux exposés en 2010 lors du Festival Off des Rencontres Internationales de la Photographie à Arles. Olivia Lavergne voyage à Berlin, à New-York, en Guyane. Elle explore ensuite de façon plus personnelle une végétation tropicale et dense, une forêt luxuriante.

Olivia Lavergne travaille sur la perception et la métamorphose du paysage, qu'il soit artificiel ou naturel en imaginant des dispositifs visuels qui posent la question du vrai et du faux. Elle interroge la place de l’homme dans la nature et explore la dimension mythique et mystérieuse des forêts. Dans ses derniers travaux, Olivia Lavergne s’intéresse à la géologie et aux énergies telluriques, reflet des forces cosmiques naturelles.

Olivia Lavergne a notamment exposé ses photographies : Noorderlicht International Photofestival Pays-Bas, Voies Off Arles, Les Photaumnales Beauvais, Photo Saint-Germain Paris, Circulation(s) Paris, Fotografico Europeo Milan, Les Boutographies Montpellier, Fotofever Photography Art Fair Paris, A Art Fair Bruxelles et au Multimedia Art Museum à Moscou.

Son travail a reçu le prix International Color Awards (2022), AFAR Travel Photography Awards (2018), le prix Moscou International Foto Award (2015), LensCulture Emerging Talent Award (2014) et le prix Coup de coeur ARTE Actions Culturelles (2013).

"Je me suis replongée dans les images, j'ai ouvert des milliers de boîtes, repris les textes, l'écriture afin de faire émerger le sens profond. Je pénètre dans cet espace lointain et pourtant si proche pour mieux rendre compte de ce qui m'habite. J'installe mon regard, le processus se met en place, en espace pour mieux révéler et faire exister l'événement qui se joue à l'intérieur du cadre photographique. Je pénètre dans un ailleurs, ici le vrai ne s'oppose pas au faux et l'illusion peut parfois être plus forte que la réalité. Alliant la mise en scène à l'improvisation, le personnage évolue guidé par son instinct. Il progresse dans un ailleurs qu'il n'est pas nécessaire de totalement identifier. Le plus souvent c'est dans les moments d'entre-deux que quelque chose advient. Quelque chose qui vous fait vibrer et vous fait frémir. Bien sûr le temps passe. Visuellement ça change mais le fil que l'on tire, ce fil trouble du passage de l'émotion, ce fil étrange dont on ne sait pas très bien comment il se tisse, celui-là c'est toujours le même".

Olivia Lavergne, Paris, 2016. 

"Établir un contact, pour mieux parler de soi, pour mieux parler à l’autre. Quand le regard donne forme au discours et que le geste devient parole, voilà l’instant de ma photographie. Le cadre en est son support. Le contact se crée entre ce que je suis et ce que je vois. Le processus se met en place, en espace. Un rapport s’établit entre le visible et l’invisible, entre la réalité et son reflet, l’intrigue prend forme. Je révèle à celui ou à celle qui pourra percevoir, une part de mes propriétés. Et toujours et sans cesse, les yeux fermés, les yeux ouverts, j’observe en moi comme sur un écran, couleurs, lignes et formes démesurées, l’agitation des images toujours si surprenante".

Olivia Lavergne, Paris, 2007